畫壇的長跑者-李石樵 百年誕辰紀念展 李石樵被譽為台灣畫壇上的“萬米的長跑者”,藝術與理念深具“社會性’’理想,
他早期的創作以“人物畫”為主,【四弟像】【大哥像】【父親的像(夏衣)】【岳母像】等李氏家族畫像可為代表,而巨幅群畫像【楊肇嘉家族像】則廣為人知
二戰初期,李石樵創作了重要畫作【市場口】、【田家樂】、【河邊洗衣】、【建設】等,以“社會性”議題作為創作主題,被視為台灣「新現實主義」繪圖的代表作, 但這種畫風只維持了短短兩年。
回歸祖國的幻想消失,直到1957年的【室內】,才又開啟了李石樵創作的另一扇窗口。整個60年代是台灣美術風起雲湧的時代,李石樵敏銳的嗅到了新時代的信息,50年代末到70年代初,李石樵進入了“探索與實驗”的創作時期。 【女王的化石】、【深夜】結合了塊面分割與寫實圖像,是60年代中最具個人風格的作品。 主題似乎都和“月”與“海”有關,他的藝術觀點由外在轉向內在,從戰後初期具現實意味的社會主義觀點,轉為對自我的內心觀照。
70年代,台灣鄉土風潮興起,“人物群像構圖”成為李石樵創作的主軸,而“裸女群像”則是其中較為鮮明的類型。 他的繪畫語言更為純粹、精練,他的目光仍然緊緊注視著我們的社會,而【湖邊浴女】為代表“裸女”畫作,那種無憂、那種閒適,無疑是一種幸福“分享”的極致表達。
李石樵晚年悠游於現實之上,以藝術的高度俯瞰著整個社會、整個人生。 他開始採用照片輔助創作,【櫻花】、【玫瑰花園】、【北海風情】等系列可為代表。 「生命喜樂」與「社會關懷」兩條主要創作軸線,交會在晚年的作品中,他的藝術,不是以「現代行式」,而是以一種關切與分享的態度,描繪現實生活;不是強調深沉的感動,而是要分享一種喜樂的氣息。
展覽地點:高雄市立美術館一樓101 102 103 展覽室 時間:96/9/29~96/12/02
本文摘自-李石樵百年誕辰紀念展之簡介 原創:陳水財/台南科技大學美術系副教授
全文閱讀 "美術館-畫壇的長跑者-李石樵 百年誕辰紀念展"
|